UC Spotlights

Bram Eulaers

论坛ID:	peris
参赛作品:	Abandoned Colony（废弃的殖民地）
所在城市:	斯德哥尔摩
所在国家:	瑞典
Email:	bram.eulaers [at] grin.se
网站:	www.brameulaers.com

最偏爱的软件:
notepad, photoshop. 3d studio max

灵感来源:
蹩脚的科幻老片

最爱的游戏:
God of War, ICO

最爱的电影:
The Darjeeling Limited, Forbidden Planet, Speed Racer

最爱的音乐:
Sonic youth, walter wanderley, the jesus and mary chain

好习惯:
为自己设立高标准

坏习惯:
吸烟，早上永远起不来床

将来的目标:
工作上做到更快更好，3D美术方面我仍有许多东西要学

日子糟糕时如何回复状态:
呆在床上，玩Xbox

美好的一天是什么样的:
我和别人都完成了了我们的预定目标

能介绍一下自己吗？为什么做了游戏美术？又是如何走到今天这步的？

嗨，我是Bram Dulaers。我23岁，来自比利时，从11岁开始做3D。早年间我为Duke Nukem 3D制作过关卡，也为Corel Motion 3D制作过基本3D影片片段。启发我继续创造游戏的是90年代中期的那些FMV（全动态影像）游戏，当时我觉得它们棒极了！我说的是Lost Eden、Cyberia、Creature Shock等等这些游戏。5年前我开始更加认真地对待游戏美术，我用自己的材质和模型开始制作《半条命》的关卡和模组。我在《半条命》和《半条命2》的模组开发社区中十分活跃，通过在那里认识的人我终于加入了游戏产业。我的第一份工作是在Khaeon Games，参加了The Chronicles of Spellborn（《魔咒编年史》）的制作。这款大型多人在线RPG使用Unreal 2.5引擎开发。当时小组只有我们几个人，可又有那么大一个多人在线RPG世界需要建造，我从那里学到了高效的工作流程。近期我在GRIN Stockholm工作，工作内容是Bionic Commando（《生化尖兵》）和Terminator Salvation（《终结者2018》）。

这是你第一次参加比赛吗？你对这个新的年度挑战赛有何看法？对“在线进行时”（on-line wip）比赛的总体看法又如何？

我参加过一些小型的关卡设计和论坛建模比赛，但这是我第一次参加有实物奖励的大型比赛。我真的喜欢这个始创性的赛事，因为大多数游戏美术比赛都专注于角色美术，可环境美术占那么大比重，对一次好的游戏体验而言或许比角色还重要。现在很多游戏的环境美术很糟糕，所以有这样的比赛只会是件好事，来引起更多人的关注。希望Unearthly Challenge能够成长为同Dominance War一样受欢迎的比赛！好的环境美术家真的很难找到，所以我真的希望Unearthly Challenge能提升大家的水平，启发更多人来创作出色的环境美术作品！

你怎么想到要画一座废弃的城市？告诉我们你如何逐步取得的最终成果，过程中遇到困难了吗？

比赛开始前我就知道自己想造一个大的环境。大到你能放在游戏里，让玩家想要探索和体验的那种。Thomas Tenery在Giedi Prime概念作品中描绘的建筑立刻抓住了我的兴趣。有好看切实的形状，又没有需要用3D做非常久的疯狂细节。我很快就开始绘图，拷贝原概念图中的元素，确定我想如何展开场景。接着，我快速建了一个大致模型，又在上面作画，很好地明确了我要用哪些素材。有了纲领性图片后，我可以试验各种模型网格来重建场景，最后其实缩小了我的工作量。在拟定框架的时候，我仍不确定是和朋友一起工作或者单干。结果我要独立完成，于是很多原先计划的东西只好舍弃。不过我头脑中的计划仍足以让场景变得有趣。我必须舍弃的最大一处是一艘坠毁的航天器，我真的希望用它做场景中的聚焦点。我还去掉了许多小细节；幸运的是反正场景很大，那些细节本来就容易被忽略。我的头脑中为场景构想了背景故事，但我希望模糊情节，只在一些地方布置一些元素来给出暗示。

你对心存理想的游戏美术师们有何建议？你认为哪种训练对成为成功的3D环境美术家会有帮助？

你在做环境的时候，绝对要尽力在游戏引擎中实现它。尽量做出你自己就可以在里面周游的东西，不要只画一张漂亮的画。切实为一款游戏设计一个关卡，这样你能更好地选会如何使美术作品成为游戏使用的一部分，你也可以邀请其他人来探索你的作品。我是从关卡设计入门的，并且我仍然打心里觉得自己是关卡设计师。现在有那么多工具可供选用，来为各款游戏设计关卡。对于涉足环境美术而言是很好的垫脚石。制做多人游戏关卡再和朋友们一起玩，看他们探索你的小小世界是很有乐趣的。还要试着学习做好环境美术的各个方面。一个好的环境是所有方面的集合，光线、素材、构图、小的细节、效果和更多。全部都要试验到，不能忽视任何一个元素。还有，别在细节中迷失了，只有细节是整体的重要一部分时才加上，否则它们就是多余的你只是在浪费时间。也要用模块来工作，深思熟虑后得出合理的网格图模块划分，可以让你在短时间内创作出大型的环境，你能用那些网格图制造多变的形状和布局则会更好。我相信自己从绘制概念图中学到了很多，学到了如何让一个事物吸引人，还有让你的环境变得有趣的各种窍门。另外，我怎么强调都不为过：在游戏论坛上发布你的作品以求回应，你将得到职业从业者的批评和建议！看别人的作品也能给自己的作品找到绝好的比对标准。我绝对相信，要是没有游戏美术和关卡设计论坛的话，我不会是今天的我。

有没有哪个人或哪件事，帮助成就了今天的你？你有没有想要感谢的人，至少试着想一想？

好的，首先，隆重感谢我妈妈，她在我小时候为我的美术创作提供了所有可能条件；还有我爸爸，他激发了我对电脑游戏和用电脑工作的兴趣。没有他们，我永远都不会以3D美术作为职业。还要大大感谢GRIN的各位强人，他们在此次比赛中支持我，对我如何能优化我的参赛作品给出了棒到没边的反馈。我还想感谢Sjoerd De Jong，别名Hournces，在我和unreal 3纠缠时帮了我。最后要感谢感谢感谢Polycount和Mapcore的所有人给予我提示和支持！

你对自己的将来有何计划？

唔，我确实感觉在创作3D美术方面我还有许多要学。特别是high poly建模，我这方面比较迟钝。我无法忍受精细建模，并且在悄悄等着会出现某些东西让我再也不必管这个了。我真的希望可以继续做这行，干很多很多年，并将用我的工作为自己挣得一些超棒的职位！

你的Unearthly Challenge作品对所有人都是启示！感谢你抽时间参与访谈，我肯定我们都在期望，将来见到你更多的优秀作品。